Nella tabella sono analizzate alcune opere di artisti della Street Art. Mostre recenti a Parigi alla Fondation Cartier e al MoCA a Los Angeles e l'ampio successo dell'asta di Bonhams a settembre hanno acceso l'attenzione critica e commerciale verso questo movimento globale. Qui offriamo una selezione di artisti (tra cui Jonathan Yeo su www.arteconomy24.ilsole24ore.com). Ogni opera presentata con una scheda tecnica viene stimata attraverso i valori incrociati del mercato primario (galleria) e di quello secondario (case d'asta). Bisogna ricordare che ogni opera è un unicum e che per spiegarne il prezzo sarebbe necessario analizzarla. Qui diamo i valori resi noti e offriamo al lettore dei commenti al fine di comprenderne le performance. Non dimenticando che i prezzi sono determinati anche dalla qualità dell'opera, dalla reputazione dell'artista e dal ruolo della sua galleria.
Banksy
(Gran Bretagna, 1970)
Opera Bomb Hugger, 2003.
Tecnica Pittura spray e stencil su cartoncino, cm 35 x 32,5.
Stima 60.000 £.
Galleria di riferimento Sono circa una trentina, tra queste: Puccio Fine Art, New York (www.pucciofineart.com); Artificial Gallery, Londra (www.artificialgallery.co.uk); Schoeni Art Gallery, Hong Kong (www.schoeniartgallery.com); Samuel Owen Gallery, Greenwich (www.samuelowengallery.com); Brandler Galleries, Brentwood (www.brandler-galleries.com).
Quotazioni L'aggiudicazione più recente è 5.597 £ per Gangsta rat (2005), serigrafia a colori, cm 47 x 32,40, battuta da Waddington's Toronto, il 13 dicembre 2011. Da Artificial Gallery a Londra è in vendita per circa 500mila £, un pezzo unico lungo sei metri realizzato per la Ocean Room del Night Club di Brighton nel 2002. Nel corso del 2008 ha superato per due volte il milione di dollari, mentre i suoi lavori più complessi quotano sui 500mila dollari sia in asta che in galleria.
Top price 1.870.000 $ per Keep it spotless (2007), vernice spray su tela, cm 214 x 305, aggiudicata da Sotheby's New York, il 14 febbraio 2008, a sette volte la stima.
Commento Il suo esordio, come autore di graffiti metropolitani si data al 1989. Mentre in galleria compare a partire dal 2002. Oggi è uno dei maggiori esponenti della Street Art. Si sa di lui che è cresciuto a Bristol, ma la sua vera identità è nascosta. Le sue opere sono spesso a sfondo satirico, la tecnica che preferisce per i suoi lavori di guerrilla art è lo stencil, che con Banksy diventa il linguaggio più amato dagli Street Artist di tutto il mondo. Ha presentato il suo primo documentario Exit Through the Gift Shop in occasione della 60a edizione del Festival di Berlino. A dieci anni dal primo incontro, Banksy si è separato dal gallerista Lazarides nel 2007 per proseguire da solo fondando la "Pest Control", società che autentica i suoi lavori e agisce come suo broker. Dal 2003 a oggi sono 846 i passaggi in asta con il 71% di venduto. Autore dal mercato internazionale, è soprattutto scambiato a Londra e New York. (M. Moj.)
Antony Micallef
(Gran Bretagna, 1975)
Opera Sweet Paris, 2011.
Tecnica Olio su carta, collage e resina su carta, cm 144 x 144.
Stima 45.000 £.
Galleria di riferimento Lazarides, Londra (www.lazinc.com); Gallery Nosco, Londra (www.gallerynosco.com); CCA Galleries, Surrey (www.ccagalleries.com); Santa Monica Auction, Santa Monica (www.smauctions.com).
Quotazioni L'aggiudicazione più recente è 1.366 $ per Kiss at Tower Bridge (2008), litografia, cm 72,5 x 99, battuta da Bonham's Knightsbridge, il 21 settembre 2011. In galleria si trova la prima scelta, mentre in asta passano soprattutto le incisioni e le opere grafiche, quotate da mille a 6mila euro a foglio e le tecniche miste stimate sui 15mila euro.
Top price 75.889 $ per Angel (2004), gesso e olio su carta su tavola, cm 100 x 70, aggiudicata da Sotheby's Olympia, il 18 giugno 2007, a quattro volte la stima.
Commento Artista autodidatta non lavorare su commissione. I suoi ritratti, ormai celebri per lo stile personale, sono un mix tra Caravaggio e i Manga giapponesi, o tra Francis Bacon e Walt Disney. Le sue opere esposte da Tokyo a Betlemme, mentre la recente esposizione alla National Portrait Gallery di Londra lo consacra tra gli autori più innovativi, con personali alla Royal Academy, al Burlington Gardens e alla Tate Britain. Dal 2007 a oggi sono 177 i passaggi in asta con il 54% di venduto. Mercato soprattutto anglosassone, con buoni margini d'incremento nel medio periodo. (M. Moj.)
Kaws
(Usa, 1974)
Opera Projector, 2010.
Tecnica Acrilico su tela, cm 150 x 150.
Stima 85.000 £
Galleria di riferimento Artificial Gallery Londra (www.artificialgallery.co.uk); Cinque Collective, New York (www.CinqueCollective.com); LeBasse Projects, (www.lebasseprojects.com); Galerie Emmanuel Perrotin, Parigi (www.perrotin.com).
Quotazioni L'aggiudicazione più recente è anche il top price. Mentre il secondo lotto più costoso in asta è stato Untitled (2000), cm 86,7 x 68,6, un acrilico e serigrafia su tela battuto da Phillips de Pury & Company, Londra, il 14 ottobre 2010, per 21.982 $. In asta passano di mano anche le serigrafie, quotate da mille a 7mila a foglio e soprattutto gli inconfondibili pupazzi di metallo, dalle forme umanoidi e seriali, stimati da mille a 10mila $. Il 7 luglio 2011, ad esempio, No Futur Companion (2009), cm 35 di altezza, tirato in 500 esemplari, è stato aggiudicato da Damien Leclere, Marsiglia, per 950 €. In galleria i prezzi sono più alti; da Bape di Tokyo la sua scultura Wonderful World fu venduta per 400mila $ nel 2003.
Top price 188.500 $ per Kawsbob enters the strange forest (2011), aggiudicati da Christie's New York, il 9 novembre 2011, a sei volte la stima.
Commento Dopo gli studi di Arte Visiva al BFA di New York (1996), Brian Donnelly lavora per un breve periodo come animatore freelance per la Walt Disney e si specializza nella pittura dei fondali. La sua attività di graffitaro con il nome di Kaws inizia nel 1990 nella metropolitana di Jersey City; poi si trasferisce a New York e si perfeziona in illustrazione, realizzando serie di giocattoli in vinile molto apprezzati in Giappone. Designer di griffe di abbigliamento e di brand alimentari, oggi vive e lavora a Brooklyn, dove è sempre più ricercato grazie alle numerose mostre a Parigi, New York, Berlino e Tokyo. Tra le sue creature più celebri The Kimpsons (parodia della famiglia Simpsons) e la rielaborazione di icone familiari come Topolino, l'omino Michelin e i Puffi. Dal 2008 a oggi sono 39 i passaggi in asta con il 76% di venduto e ampi margini di crescita dei valori. (M. Moj.)
JonOne
(Francia, 1963)
Opera Inner Beauty 2, 2011.
Tecnica Acrilico su tela, cm 166 x 130.
Stima 11.500 €
Galleria di riferimento Galerie Le Feuvre, Parigi (www.galerielefeuvre.com); Galerie David Pluskwa, Marsiglia (www.galerie-pluskwa.com); Art Statements, Hong Kong (www.artstatements.com); The Don Gallery, Milano (www.thedongallery.com).
Quotazioni L'aggiudicazione più recente è 9.370 $ per C'est l'espoir qui va l'emporter (2011), resina, poliestere e acrilico su tela, cm 67 x 46, battuta da Artcurial-Briest-Poulain-F.Tajan, Parigi, il 7 dicembre 2011, a otto volte la stima. In galleria i prezzi degli acrilici su tela costano da 10mila a 60mila €.
Top price 49.579 $ per Dark Splash (1991), pittura spray e acrilico su tela, cm 178 x 196, aggiudicata da Artcurial-Briest-Poulain, Parigi, il 29 giugno 2009, a quasi il doppio della stima.
Commento John Andrew Perello, alias JonOne, nasce a New York, cresce artisticamente negli anni Ottanta, resta affascinato dai principali nomi del graffitismo internazionale come Zephyr, Dondi White e A-One, JonOne. Frequenta le gallerie di Mary Boone e di Leo Castelli e s'ispira a Jackson Pollock. A 17 anni fa la sua prima Tag (firma) per poi unirsi ad altri giovani Writer nella 156 "All Starz Crew" e coprendo di colore i vagoni dei treni. Unico e inconfondibile, il suo stile diventa così famoso da attirare l'attenzione di Bando, uno dei maestri del writing europeo che nel 1987 lo inviterà a Parigi, dove dove tuttora vive e lavora. Le sue tele sono state recentemente esposte alla Fondation Cartier, in occasione della grande retrospettiva Né dans la rue dedicata alla Street Art. Dal 1995 a oggi sono 99 i passaggi in asta con il 58% di venduto. Buoni margini di incremento per gli scambi e i valori. (M. Moj.)
Shepard Fairey
(Usa, 1970)
Opera Berlin tower, 2011.
Tecnica Mista e pittura su tela, cm 76 x 104.
Stima 36.800 $
Galleria di riferimento V1 Gallery, Copenhagen (www.v1gallery.com); Santa Monica Auctions, Santa Monica (www.smauctions.com); Car Michael Gallery, Culver City (www.carmichaelgallery.com); Contemporary Wing, Washington (www.contemporarywing.com); Cinque Collective, New York (www.CinqueCollective.com); Hang Up Pictures, Londra (www.hanguppictures.com).
Quotazioni L'aggiudicazione più recente è 1.625 $ per Japanese fabric pattern, red (2009) serigrafia in quattro parti, cm 43,2 x 43,2, battuta da Los Angeles Modern Auctions l'11 dicembre 2011 al prezzo di riserva. Le serigrafie tirate in 350 esemplari quotano da 2mila a 3mila $, mentre le tele più elaborate vanno all'asta per 20-50mila $. I prezzi sono allineati a quelli di galleria.
Top price 80.500 $ per Peace Goddess (2007), pittura a spray, stencil e tecnica mista su tela, cm 300 x 356, aggiudicata da Sotheby's New York, il 13 maggio 2009.
Commento Dopo il diploma alla Idyllwild School of Music and the Arts (California) nel 1988, si perfeziona in illustrazione alla Rhode Island School of Design di Providence (1992). Celebre il poster Hope con il ritratto di Barack Obama realizzato nel 2008 per la sua campagna presidenziale. Oggi l'artista vive e lavora a Los Angeles. Tra i graphic-designer e illustratori più celebri degli Stati Uniti, lascia opere nelle collezioni dello Smithsonian, del Los Angeles Country Museum of Art, del MoMA, del Museo di Arte Contemporanea di San Diego, della National Portrait Gallery di Washington e del Victoria & Albert Museum di Londra. La sua prima e unica personale si è svolta all'ICA di Boston nel 2009. Dal 2008 a oggi si registrano 257 passaggi in asta con un venduto del 77%; i prezzi sono stabili e gli scambi hanno ampi margini di crescita, per ora concentrati sulle piazze statunitensi. (M. Moj.)
Kenny Scharf
(Usa, 1958)
Opera Blobomundo, 2011.
Tecnica Olio su tela, cm 345 x 675.
Stima 700.000 $.
Galleria di riferimento Sono oltre venti tra cui Paul Kasmin Gallery, New York (www.paulkasmingallery.com); Gallart, Aventura (www.gallart.com); AW Massey Fine Art, Fort Lauderdale (www.awmfineart.com); Studio Trisorio, Roma (www.studiotrisorio.com).
Quotazioni L'aggiudicazione più recente è 450 $ per News now: United Nations (1991), litografia a colori, cm 27,9 x 21,6, battuta da RoGallery.com, il 14 dicembre 2011, al prezzo di riserva.
Top price 180.000 $ per The days of our lives (1984), olio su tela, cm 290,8 x 261,6, aggiudicato da Phillips de Pury & Co, New York, il 7 novembre 2005, a quattro volte la stima.
Commento Dopo il diploma in Belle Arti alla School of Visual Arts di New York (1980), l'artista californiano lavora al Fabric Design for Todd Oldham Creations di New York (1984) e nel 1985 si mette in luce come Street Artist realizzando l'opera Outdoor Mural tra la 57th Street e Lexington Avenue, cui segue l'installazione The Palladium. Figura chiave della scena artistica dell'East Village degli anni '80, espone alla galleria Fun (1981) e da Tony Shafrazi (1984), prima di vedere la sua opera entrare nella Biennale del Whitney Museum (1985). Autore di cover per album musicali, progetta una stanza della discoteca Tunnel di New York e condivide con l'amico Keith Haring il clima trasgressivo di quel decennio. Nel 2002 esce il suo primo cartone animato The Groovenians. Nel corso del 2010 espone al Museo Monterrey d'arte contemporanea, al Miami Centre per le Belle Arti e al Museo Queens of Art. Oggi vive e lavora in un seminterrato a Brooklyn. Dal 1995 a oggi si registrano 419 passaggi in asta, con un venduto del 58%; i prezzi sono stabili e gli scambi solidi. (M.Moj.)
Blek Le Rat
(Francia, 1951)
Opera Banksy?.
Tecnica Stencil, pittura spray, acrilico su tela, cm 73 x 100.
Stima 21.000 £.
Galleria di riferimento Opera Gallery London, Londra (www.operagallery.com); Car Michael Gallery, Culver City (www.carmichaelgallery.com); Blek Rat Project, Londra (www.blackratpress.co.uk); Brandler Galleries, Brentwood (www.brandler-galleries.com); Gold Mark Gallery, Rutland (www.goldmarkart.com).
Quotazioni L'aggiudicazione più recente è 37.500 € (33.850 £) per Death of Macho, stampino e aerografo su tela, cm 195 x 130, battuta da Cornette de Saint-Cyr, Parigi, il 23 ottobre 2011, al doppio della stima. La stessa opera è ora in venduta da Opera Gallery per 49.000 £.
Top price 40.000 € per Paint Ball Game, tecnica mista e pittura spray, cm 200 x 130, aggiudicato da Cornette de Saint-Cyr, Parigi, il 29 marzo 2011.
Commento L'artista parigino Xavier Prou si forma all'Ecole National Superiore des Beaux Arts (1971-1976), si diploma in tecniche d'incisione e tra il 1976 e il 1982 studia architettura. Con lo pseudonimo di Blek Le Rat, ispiratogli dal personaggio di Blek Macigno del fumetto "Il Grande Blek", nel 1981 entra sulla scena della Street Art. Nel 1992 viene condannato dal tribunale per aver danneggiato beni privati e da allora non dipinge più sui muri, ma su poster che attacca in un secondo tempo, utilizzando stencil graffiti. Oggi i suoi lavori influenzano i migliori artisti della Street Art mondiale, tanto che Banksy ha dichiarato: «Ogni volta che dipingo qualche cosa, scopro che Blek le Rat l'aveva già fatto 20 anni fa». Dal 1995 a oggi sono 103 i passaggi in asta con il 67% di venduto. Il mercato è soprattutto europeo, con scambi vivaci a Londra e Parigi e ottimi margini di sviluppo negli Stati Uniti. (M. Moj.)
Faile
(Collettivo Usa)
Opera Wrong End of the Rainbow Stories, 2011.
Tecnica Acrilico, serigrafia, inchiostro e legno, cm 51 x 61 x 6.
Stima 10.000 £ + VAT.
Galleria di riferimento Sono quasi venti, tra queste Lazarides, Londra (www.lazinc.com); Gallery Nosco, Londra (www.gallerynosco.com); Cinque Collective, New York (www.CinqueCollective.com); Hang Up Pictures, Londra (www.hanguppictures.com).
Quotazioni L'aggiudicazione più recente è 3.151 $ per Butterfly girl green (2004), serigrafia con pittura acrilica, cm 110 x 80, battuta da Bruun Rasmussen Bredgade, Copenhagen, il 7 dicembre 2011. Le opere spray degli anni '80 quotano da 50.000 $ in su. In galleria gli acrilici e le serigrafie su tela e legno di medio formato costano 10.000 £.
Top price 205.841 $ per Shanghai 18 (2006), acrilico e serigrafia su tela, cm 183 x 183, aggiudicato da Phillips de Pury & Company, Londra, il 29 giugno 2008, al doppio della stima.
Commento Il nome del collettivo di Brooklyn è l'anagramma di A Life. Il gruppo, inizialmente composto da Patrick McNeil (1975) e Patrick Miller (1976), accoglie nel 1999 Aiko Nakagawa (1975) che si separa nel 2006. La prima mostra del collettivo in galleria è del 1999 con lavori di critica al consumismo, realizzati per lo più con collage e serigrafia su supporti più casuali. I due americani accrescono visibilità e successo commerciale con le affissioni illegali nelle città e nel 2010 realizzano l'opera di public art Temple per una piazza di Lisbona. Dal 2007 a oggi sono 238 i passaggi in asta, con il 50% di venduto. Il loro mercato è soprattutto inglese e statunitense, con buoni margini di crescita nel medio periodo. (M.Moj.)
Legenda
- Stima: fatta sulle altre edizioni dell'opera in vendita, dal gallerista di riferimento o dall'art advisory
- Top price: cifra massima pagata in asta per un'opera
- Le aggiudicazioni d'asta dal 1990 o dal 1995 per gli artisti più giovani, espresse in $ o in €, sono comprensive delle commissioni di vendita che si aggirano tra il 15% e il 25% sulla cifra battuta.
Foto: Courtesy dei musei di riferimento e delle gallerie
Banche dati d'asta
Artnet.com
Artprice.com

© Riproduzione riservata